Sny o potędze / Dreams of Power

Sny o potędze. Dreams of Power

17.11.–18.12.2011

kuratorka: Agata Rogoś

producent wystawy: Magdalena Tomczewska

Artyści i artystki: Mirosław Bałka, Hubert Czerepok, Stefaan Dheedene, Nina Fischer & Maroan El Sani, Selja Kamerić, Grzegorz Klaman, Susanne Kriemann, David Maljković, Olivier Ressler, Fabian Seiz, Sebastian Stumpf, Johan Thurfjell, Anna Witkowska, Piotr Wyrzykowski

Międzynarodowa wystawa Sny o potędze. Dreams of Power była projektem badawczo-wizualnym związanym z historią Zamku Cesarskiego w Poznaniu – obiektu, który łączy ze sobą historię kultury polskiej z niemiecką. Do udziału w projekcie zostało zaproszonych 15 europejskich artystów, którzy stali się badaczami różnych historii, przekazów związanych z tym miejscem, relacji pomiędzy dwoma narodami oraz zagadnień odnoszących się do idei władzy i jej ekspozycji w świadomości społecznej. Każda z realizacji zaproszonych artystów stała się interwencją w przestrzeń i architekturę Zamku, odkrywającą którąś z historii lub skłaniającą odbiorcę do refleksji nad tym, gdzie właśnie się znajduje.

Bardzo ważnym aspektem projektu była konfrontacja tradycji z nowoczesnością – ukazanie historii poprzez rodzaj gry, w którą wciągną widza artyści oraz artystyczna publikacja wydana przy okazji tej wystawy. Efektem realizacji projektu była prezentacja oraz powstanie unikatowych i nowatorskich prac site-specific reprezentujących różne gatunki sztuki, budujących nowe interpretacje, odczytania historii i architektury Zamku oraz pokazujących, jak interesującym narzędziem interpretacji historii i społeczeństwa może być sztuka współczesna.

Projekt powstał w oparciu o kilka kluczowych tematów: historię, architekturę, porażkę, nieuniknioność – ukazujących Zamek Cesarski oczami współczesnych artystów – a łącząc tradycję ze współczesnością, skierowany został do zdywersyfikowanej grupy odbiorców: zarówno ludzi młodych, którzy w interaktywny i nowoczesny sposób mogli zapoznać się z historią, jak i dla osób starszych, dla profesjonalistów, którzy chcieli poszerzyć swoje doświadczenia merytoryczne o refleksję artystyczną.

Wystawa w przystępny sposób propagowała aktywne uczestnictwo w kulturze, pogłębiała świadomość własnej tożsamości kulturowej oraz poszerzała wiedzę na temat innych kultur i innych wizji historii.

Na zdjęciu widzimy instalację wideo składająca się z dwóch filmów: jeden wyświetlany jest na małym ekranie po lewej, drugi zaś, po prawej, jest znacznie większą projekcją. Na zatrzymanych kadrach dostrzegamy tego samego mężczyznę, jakby oglądającego się w telewizorze. Tło zdjęcia jest czarne.

Zdjęcie pokazuje instalację artystyczną składająca się ze stosu gruzu oraz leżącego na nim i podświetlanego napisu: „IDEA”. Z tyłu pracy można dostrzec fragmenty wyposażenia wieży zamkowej – część marmurowego, białego tronu oraz marmurowe ściany i wazę.

Na marmurowej podłodze, w holu zamkowym leżą setki pootwieranych książek stanowiących instalację artystyczną, po której można chodzić. W tle widzimy fragmenty architektury Zamku: kolumny, duże dwuskrzydłowe drzwi oraz kryształowe kinkiety na ścianach.

Na zdjęciu widzimy instalację przestrzenną składającą się z przepołowionego starego biurka, którego obie części połączone są cienkimi listewkami. Na blacie stoją dwa włączone telewizory bez obrazu. W tle dostrzegamy fragmenty Sali Kominkowej Zamku: ciemnoczerwoną ścianę z kryształowymi kinkietami, drewnianą ścianę oraz duże drzwi.

Na zdjęciu widzimy fragment Sali Kominkowej Zamku, w której stoi duża, drewniana, zabytkowa szafa z lustrem, w którym odbija się fotel stojący w oddali. Podłoga oraz ściany są marmurowe.

Na zdjęciu widzimy instalację wideo w holu zamkowym. Pośrodku długiego korytarza został umieszony ekran. Zatrzymana klatka filmowa ukazuje inny zamkowy korytarz, sprawiając wrażenie, że dwa hole mieszają się ze sobą, wpisując się jeden w drugi i tworząc złudzenie optyczne przebywania w dwóch miejscach jednocześnie.

Na zdjęciu widzimy instalację artystyczną składającą się z kilku elementów, które są skonstruowane w taki sposób, że nie do końca jesteśmy w stanie stwierdzić, jaką techniką zostały wykonane. W skład pracy wchodzą: podświetlany postument z grafiką przedstawiającą mapę wraz tekstami, która to grafika dodatkowo odbija się w ciemnej przestrzeni, a obok znajdują się fotografie na szkle.

Na zdjęciu widzimy plakat wystawy, którego głównym motywem graficznym jest wyśrodkowany, czarny tytuł ekspozycji umieszczony na białym okręgu. Poniżej znajdują się daty oraz imiona i nazwiska artystów. Całość utrzymana jest w trzech kolorach: białym, czarnym i czerwonym. Tło stanowią reprezentacyjne marmurowe schody zamkowe, pokryte czerwonym dywanem. W dolnej części plakatu znajduje się biały pasek z logotypami organizatorów, patronów i sponsorów wystawy.